Стили танца

Классическая хореография

stanislavv — Wed, 08 Feb 2012 09:49:31 GMT

Внимание всем!!!
Поручни для занятий классическим станком уже установлены! Первое занятие 6 февраля в 19:00!
Сделаем спинки стройными, ножки сильными, добавим выворотность и другие нужности для будущих профессиональных танцоров!

Jazz-funk (джаз-фанк) на поселке Котовского

stanislavv — Sat, 04 Feb 2012 18:40:22 GMT

НОВОЕ РАСПИСАНИЕ на 2011-2012 гг

Дорогие танцоры и желающие красиво танцевать!

Академия современного танца
"Поэзия движения" г. Одесса

(Школа современного танца "FLASH dance" г. Одесса )

приглашает Вас в красивый, просторный танцевальный зал на поселке Котовского!

Хореограф и Создатель - Каминская Антонина Петровна

Главная задача - научить передавать музыку и состояние души с помощью прекрасных и гармоничных движений тела.
Девиз:

Гармония и Сила в каждом движении.

Мы предлагаем: обучение танцам в группах и индивидуальные уроки, семинары с лучшими танцорами и хореографами проекта "Танцуют все", "Україна має талант", ведущими учителями школ Украины, России и Европы, авторские программы от тренеров АСТ "Поэзия движения", совместные тусовки и поездки на соревнования, доступные цены, опыт и професcионализм тренеров. Мы следуем последним тенденциям мировой танцевальной культуры.
Обучаем таким стилям и направлениям:
- танцы улиц: Jazz-funk, Hip-Hop (Old school, New Style, Locking, Krump, C-Walk, Break Dance, Hip-Hop Heels)

Contemporary dance или контемп, как его ещё упрощенно называют

stanislavv — Sat, 04 Feb 2012 08:50:39 GMT

Настоящий театр тела, где один человек — и исполнитель, и зритель, и критик. Перфоманс, где абсолютно каждый сам и только сам формирует свою особенную хореографическую лексику и может выразить без слов — через движения тела — любую эмоцию. Это все о Contemporary dance.

Новое в современной хореографии

Это направление настоящего искусства в танце сформировалось не так давно — в конце XX — начале XXI века на основе американского и европейского модерна и постмодерна. Но уже «пионеры» современного танца, Айседора Дункан и Марта Грэм, искали легкость движения — большей текучести, естественности и разнообразия, чем позволяли старые техники. Сегодня Contemporary dance — своеобразный микс из классического танца, джаз-модерна и различных «восточных» движений: цигун, тай-цзи цюань, йоги. Это направление танцевального искусства правильнее воспринимать как театр танца, когда танцор, как настоящий актер, накапливает внутри себя энергию, мысли, эмоции, а потом отдает их зрителю через движение — разговор своего тела. Но для того, чтобы накопить, необходимо погрузиться в себя, а для этого — познать себя. Поэтому сегодня Contemporary dance — не просто одно из направлений современной хореографии, а мироощущение и гармония эмоций, настоящая энциклопедия знаний о возможностях человеческого тела и взаимодействия тела-разума, тела-пространства, тела-тела.

С чего начать
Contemporary dance безопасен и доступен начинающим, и всегда оставляет поле для совершенствования профессионалам — легкость и естественность движения, которую воспитывает это направление танца, позволяет снова и снова открывать для себя новые грани. Во время занятий внимание уделяется дыханию, телесному «осознаванию», качеству движений, работе с пространством, весом тела, эмоциями. Поэтому первые тренировки будут начинаться с простых упражнений на полу и стоя, в которых особое внимание уделяется дыханию, форме, осознанию структуры тела и потока энергии в нем. Постепенно вы перейдете к танцевальным фразам, научитесь использовать принципы падения и равновесия, перемещения в пространстве, взаимодействия с полом, прыжки. Занимаясь, вы научитесь получать удовольствие от самого движения, а ваше тело станет более гибким и гармоничным. А там и до вершины — импровизации — рукой подать.
Требований к форме одежды для занятий Contemporary dance, как таковых, нет. Главное, чтобы она была удобной. А вот обуть лучше балетки, джазовки, чешки или плотные не скользящие носочки, а можно танцевать и босиком.

Contemporary dance — это безграничные возможности самовыражения в танце, координация мысли, эмоции и тела. Получать удовольствие от танца, движения, импровизации — не это ли настоящее танцевальное искусство?!

Приходите в нашу школу, у нас замечательный хореограф, который научит вас танцевать не только красиво, но и правильно (Антонина дипломированный специалист, окончила с отличием КНУКиИ по специальности: балетмейстер, хореограф, преподаватель современного танца). Звоните 093-630-12-82.

НОВОЕ РАСПИСАНИЕ на 2011-2012 гг

Стрип дэнс, стрип-пластика, strip-dance

stanislavv — Sat, 04 Feb 2012 05:54:15 GMT

НОВОЕ РАСПИСАНИЕ на 2012-2013 гг

Всех желающих "слабого" пола приглашаем к нам на стрип-пластику!
Всех девушкек и женщин, которые стремятся иметь красивое тело, грациозно двигаться и КРАСИВО ТАНЦЕВАТЬ мы приглашаем в группы стрип-пластики. Здесь Вы получите всё необходимое для Ваших личных целей:
- красивое, спортивное тело;
- великолепную растяжку, пресс, гибкую и стройную спину;
- вас научат прекрасно танцевать: для себя любимой, для любимого бойфренда, на зависть подружкам, для работы в клубах и для других не менее важных целей, о которых мы только можем догадываться :)
- активный отдых, теплый коллектив и возможность оторваться от дневных забот, получить заряд бодрости!
Хореограф Наталья Полубинская!
Замечательная ученица Антонины Каминской, отличница). Вся методика и комбинации разработаны и отработаны с Антониной, Наталья их прекрасно преподносит, отлично ведет занятия. На тренировке всегда весело и жарко!
Добро пожаловать милые женщины и девушки!
Подробнее о нас вы можете узнать по телефону +38-093-630-12-82 (Антонина) или зайти в нашу группу http://vkontakte.ru/club14191281

Постановка
"Следуй за мной"
Стрип-пластика, 1е место на конкурсе "Show Girls"

Видео с понравившейся мне хореографией контемпорари

stanislavv — Tue, 13 Sep 2011 08:32:50 GMT

Contemporary workshops in Dance Centre Myway. DANCESHOT 6, January 27, 2013. Kiev, Ukraine. Choreography by Artem Volosov (Артем Волосов). Music: Keane - With or Without You (U2 Cover).

Beyonce - Best Thing I Never Had contemporary choreography by Tovaris Wilson - Dance Centre Myway
Contemporary workshops in Dance Centre Myway Kiev. Choreography by Tovaris Wilson. Music: Beyonce - Best Thing I Never Had. http://mywaydance.com

Adele - He Won't Go jazz choreography by Tovaris Wilson - Dance Centre Myway

Jazz workshops in Dance Centre Myway Kiev. Choreography by Tovaris Wilson. Music: Adele - He Won't Go. http://mywaydance.com/
АААА! Я в восторге! Какой он мягкий!!!

Melanie Moore's Audition & Solos

Alina Orlova - Летать contemporary choreography by Artem Volosov - Dance Centre Myway

Хип-хоп видео (мне нравится, от некоторых записей я просто балдею!)

stanislavv — Wed, 07 Sep 2011 08:33:16 GMT

Leroy Curwood — Хореография Hip Hop / Хип-хоп

Bubble Gum (New Zealand) at HHI 2011 World Finals - Junior Division 1st Place Gold Medal

Keone Madrid & Mariel Martin :: Don't Stop The Music :: Urban Dance Camp

Что же такое house (хаус)? Мы вас научим танцевать хаус в Одессе!

stanislavv — Fri, 26 Aug 2011 11:51:29 GMT

Описание направления

Хаус сочетает в себе элементы джаза, сальсы, латиноамериканских танцев, би-боинга и имеет множество подстилей, таких как популярный сейчас тектоник. Если понаблюдать за адептами хауса, неизбежно возникают ассоциации с компьютерными играми, где главный герой - гуттаперчевый мальчик. Вот он пружинит на ногах, слегка покачивая корпусом, будто бы готовится к старту. Игра началась – парнишка отпрыгивает, уворачивается в сторону, пригибается к земле, раздвигает руками невидимые стены, скручивается, приседая на одной ноге. Дойти до финала, повторяя вслед за ним – дело непростое, но чрезвычайно увлекательное, оно захватывает и будоражит кровь. Основано направление на работе ног (что называется footwork), а вращения руками в афростиле служат своеобразным дополнением. Манера исполнения – плавная, летающая.

Особенности

На практике танцорам далеко не сразу удается вслед за тренером уловить мелкую амплитуду покачиваний телом в ритм музыки «хаус». Зато такие вибрации вкупе с необходимостью пружинить на ногах укрепляют мышцы тела, улучшают работу сердца, развивают чувство ритма и повышают общий тонус. Плавные мягкие па позволяют поработать над гибкостью и увеличить амплитуду движений. А музыка дарит отличное настроение, уверенность в собственной неотразимости и привлекательности.

Информация о системе обучения

Первым делом Вас научат базовым шагам. Они довольно сложны, к тому же их огромное количество. Первым делом нужно запомнить все и повторять до тех пор, пока не сможете работать на «автомате». Затем составляются различные вариации, переходы из шага в шаг. Акценты расставлены таким образом, чтобы в конце концов Вы пришли к собственному стилю исполнения – фристайлу и не стеснялись продемонстрировать его на джемах и баттлах.

Одежда для занятий

Чтобы построить свой «хаус», нужно уметь хорошо и пластично двигать ногами, а значит, штаны, бермуды или капри должны быть просторными, свободными и широкими, дабы обеспечивать полную свободу движений. Выбрать майки, тенниски, фуфайки не составит труда, - здесь нет никаких ограничений. А вот обувь непременно надо подобрать самую удобную и комфортную, по возможности пружинящую.

Что такое брейк-данс или бибоинг (история и подробный обзор). (часть3)

stanislavv — Wed, 10 Aug 2011 08:34:33 GMT

(часть3)
Strutting — Страттинг как стиль подразумевает характерные перемещения, то есть движения ногами. Суть перемещений состоит в том, что полный шаг разбивается на несколько маленьких шажков. Например, танцовщик стоит, правая нога впереди, левая сзади, корпус посередине. При обычном шаге перенос веса тела на правую ногу и шаг левую на полную длину, так что она оказывается спереди, а правая сзади. Простейший страттинг будет подразумевать, что сначала надо приставить левую ногу к правой, а уже потом шагнете вперед. Таким образом, ваш шаг делится на две части. Можно, конечно, поделить его и на более мелкие сегменты. Можно добавить сюда тикинг (фиксацию корпуса) или даймстоп на каждый мелкий шажок.
Saccin' (Sacramento style) — стиль зародился где-то в Сакраменто. Сэккин подразумевает характерные перемещения ногами, вместе с фиксацией. Поза «А»: правая нога сзади, левая впереди, корпус посередине, вес тела на двух ногах. Поза «Б»: все то же самое, только ноги поменялись местами — правая спереди, левая сзади, корпус остался на том же месте. В процессе шага сначала двигается та нога, которая впереди. Она становится назад, и тогда другая нога шагает вперед. Тело остается на месте, то есть шаги выполняются без непосредственного перемещения.
Filmore — Филмор как направление также берет свое название от улицы Filmore street. Точного описания этого стиля нет практически нигде. Филмор, выполняясь в процессе поппинга, подразумевает движения руками, с соблюдением четких углов. Ничего общего с Египтом у филмора нет. Руки либо прямые, либо согнуты под прямым углом. Приводилась аналогия с солдатами, марширующими с винтовками на параде.
Popping — поппинг является как отдельным стилем танца, и одновременно так называемым umbrella term, то есть общим термином для всех фанковых стилей. Хотя использовать его, как общий термин, все-таки некорректно. Popping, как один из фанковых стилей, подразумевает ритмичное сокращение всех основных групп мышц тела под музыку, создающее эффект вздрагивания. Свободное перемещение по танцполу, тело принимает в пространстве различные позы, положения. Процесс поппинга и сводится к смене различных поз под ритм наряду с попсовой фиксацией. Основная музыка для поппинга — это фанк. Поппинг имеет набор базовых движений, таких, как «fresno» и т. п. Сам по себе, в чистом виде, он совсем не похож на то, что привыкли понимать под «верхним брейк-дансом» в бывшем Советском Союзе. Тем не менее, поппинг — самый распространенный фанковый стиль. Создателем его является Сэм Соломон (Sam Solomon, основатель группы The Electric Boogaloos).
Boog (boogaloo) — Бугалу описывать чрезвычайно сложно,но сам стиль очень интересен. России этот стиль в баттлах объединили в electrickboogie, popping. Его отцом также является Сэм Соломон (Boogaloo Sam). Бугалу — очень плавный стиль, характеризующийся тем, что тело принимает неестественные позы, осуществляя плавные переходы между ними. Одними из базовых движений являются так называемые boogaloo rolls, дословно «перекаты». Под перекатами подразумевается вращение различных частей тела — ног (leg rolls), бедер (hip rolls), груди (chest rolls) и пр.
Snaking — Стиль, включающий в себя несколько подстилей. Снэйкинг был создан во времена зарождения фанковой культуры членами команды Mysterious Poppers. Танцоры в этом коллективе имели в арсенале каждый свою версию
снэйкинга. Наиболее распространенной из них, и, пожалуй, визитной карточкой всего стиля, стала «кобра». Это сложная, многосоставная волна. Смысл кобры в одновременном вращении головы, плеч (в разные стороны, одно по часовой стрелке, другое против), вращении груди (в сторону, противоположную голове), бедер, а также определённой работе ногами (когда во время вращения снизу оказывается правое плечо, сгибается правая нога, выводется, таким образом, колено вперед, а когда внизу левое плечо — наоборот).
Slowmo — Слоумо (сокращение от slow motion — замедленное движение) — это имитация замедленного воспроизведения видео или кинопленки. Слоумо смотрится очень эффектно при условии качественного выполнения. Например, в какой-то момент танца можно резко замедлиться в ритм музыки и повторить уже выполненные движения, но только медленно, а потом резко ускориться, или наоборот, замедляться медленно и до полной остановки.
Музыка
Музыка — самое главное для breakdancing. Оригинальные жанры, которые популяризировали форму танца,- это jazz,soul, funk, electro (сокр. от electro funk), disco и rap. Огромное влияние на брейк-культуру оказал рэп, культовые фигуры которого, такие как Afrika Bambaata остаются наиболее часто микшируемые в композициях т. н. старой школы — «old school». Особенность музыки breakdance — это частые миксы DJ`ев, в одной композиции может звучать работа нескольких исполнителей. Темп — от 110 до 135 ударов в минуту. Танцоры направления верхнего брейка выбирали чисто электронные композиции, из наиболее популярных — немецкий музыкальный квартет «Kraftwerk». DJ Kool Herc, известный музыкант и продюсер, который работал в таких направлениях как хип-хоп, фанк и т.д, создал ещё одно направления для брейкинга, позже названое breakbeat.
Но все же направление музыки для этого танца не ограничено только выше перечисленными. Можно танцевать под любой жанр музыки (часто это бывают ремиксы разных песен). На мировых батлах также прогрессируют такие жанры как European electronica и даже оперные композиции.
Одежда для брейкинга
Основная задача танцора брейкинга, соединить в своём костюме комфорт, удобство, свободу движения и стиль. Не надо путать традиционную рэперскую одежду с одеждой би-боя. Би-бои почти не спускают штаны, так как это мешает махать ногами. Намного свободнее в выборе одежды чувствует себя би-бой. танцующий верхний брейк данс. В основном би-бои одевают спортивную одежду, например adidas, nike, reebok или lacoste. Также есть несколько важных атрибутов в одежде би-боя, например напульсник или шапка. Ну а вообще в наше время существует много спортивной одежды, идеально подходящей для би-боя.
НЕ ЗАБЫВАЙТЕ! Главное не одежда, а то что в душе у танцора, он должен вкладывать свое настроение и свои чувства в танец!

Приходите в нашу Академию Современного Танца "Поэзия Движения"! У нас замечательный би-бой тренер, чистый, просторный зал, хороший музон и веселая компания!
Мы точно научим вас танцевать брейк данс (breake dance) в нашей школе на поселке Котовского в славном городе-герое Одесса.

часть1
часть2
часть3
НОВОЕ РАСПИСАНИЕ на 2011-2012 гг

Что такое брейк-данс или бибоинг (история и подробный обзор). (часть2)

stanislavv — Thu, 11 Aug 2011 11:55:50 GMT

(часть2)
King tut (tutting) — стиль у нас широко известный. В переводе с английского, king tut — «королевское запястье», изначально представлял собой имитацию древнеегипетских рисунков, изображавших людей в различных позах. Характерным являлось то, что во всех движениях соблюдаются прямые углы между телом и руками, плечом и предплечьем, предплечьем и запястьем. Ладони ровные (либо «лодочкой»), пальцы вместе, ноги либо вместе, либо под определёнными углами к корпусу. О том, кто первым начал танцевать tutting в рамках фанковых стилей, неизвестно. Однако нужно сразу сказать о технике исполнения — рисуя телом и руками различные сложные геометрические фигуры, можно фиксироваться, и это будет основной техникой, но каждая поза, каждый угол обязан попадать в ритм музыки. Неизвестно откуда пришедшая российская тенденция танцевать кинг-тат «на скорость», на мой взгляд, просто нелепа и не выдерживает никакой критики — мало того, что получается просто не под музыку, так ещё и сами углы не просматриваются. Кинг-тат как стиль открывает огромное поле для фантазии, и великолепно смотрится как в сочетании с другими стилями, так и в отдельности.
Digits/Spiderman/Finger waving — это очень интересный стиль, в нашей стране пока ещё освоеный. Что же такое, все эти «диджитс» и «спайдермэны»? Когда-то давно Poppin' Pete, родной брат Boogaloo Sam’а, основателя команды The Electric Boogaloos, создал стиль spiderman, суть которого заключалась в работе пальцами рук.
Впоследствии Америку захлестнула волна рэйв-культуры, тогда и появились два стиля танца, не имеющие к фанку никакого отношения — один назывался «liquid», а другой «digits». Digits — это танец исключительно пальцами. То есть ладони и пальцы выполняют определённые последовательности движений под музыку. Качественно исполненный, этот танец просто завораживает. К сожалению, на сегодняшний день, увидеть его можно только поискав в Интернете видеоклипы. В свое время существовали целые разделы, посвященные видео liquid и digits. Однако сейчас найти их не так просто. Finger waving говорит сам за себя — волны пальцами, в различных последовательностях и комбинациях. Внимание зрителя всегда
непроизвольно охватывает не всего танцора целиком, а лишь отдельные части тела. Очень большую роль играют кисти и стопы.
Robot (botting) — именно этот стиль в свое время и сделал имя брейк-дансу в Советском Союзе (впрочем, это спорно). Одним из основоположников направления botting (robotting) является американский мим Роберт Шилдс.
В семидесятых годах на телевидении существовало шоу, где двое талантливых артистов демонстрировали искусство пантомимы в различных сюжетах. Шоу называлось Shields&Yarnell (Ярнел — так звали партнершу Шилдса). Возможно эта телепередача — и не единственное, что послужило толчком к созданию танцевального направления, но, во всяком случае, она оказала просто огромное влияние на танцующую молодёжь. Возможно, как раз поэтому Роберт Шилдс считается чуть ли не живой легендой и пользуется огромным уважением среди людей, знающих историю фанковых стилей. Сам же он, будучи уже немолодым человеком, является владельцем дизайнерской компании, но выбирает-таки иногда время, чтобы показаться на крупных мероприятиях, наподобие Freestyle Session и Bboy Summit. «Робот» Шилдса — классический, и использует он как раз технику даймстопа, хотя по нынешним временам это и не обязательно. Секрет боттинга как стиля заключается, пожалуй, в двух вещах. В технике это, конечно, изоляция. Все движения должны быть максимально изолированы друг от друга. «Изоляция» — термин пантомимы, и подробнее о нём можно прочитать в соответствующих источниках. Второй же секрет лежит в мироощущении. Существуют ещё некоторые важные детали. Внимание зрителя фиксируется не на теле в целом, а на таких вещах, как кисти, пальцы и, конечно, лицо (в частности, глаза). Поэтому вышеперечисленным частям тела и мимику необходимо уделять особое внимание.

Hitting/Ticking — оба этих термина имеют двойное значение. С одной стороны, они подразумевают то, что называется «фиксацией», то есть резкое сокращение мышц и, как следствие, сильно, или не сильно заметный толчок. С другой же стороны, «тикингом» можно назвать и свое направление в танце. Танцор использует резкие сокращения мышц не в начале или конце движения, а во время его. Иными словами, «тикинг» — это как бы строубинг, только плавный и с фиксацией.
.....(конец 2 части)

часть1
часть2
часть3

Что такое брейк-данс или бибоинг (история и подробный обзор). (часть1)

stanislavv — Fri, 12 Aug 2011 11:53:20 GMT

(часть1)
Брейк-данс или бибоинг (англ. breakdance) — уличный танец, один из шести элементов хип-хопа.

Происхождение термина
«Брейкдансинг» (англ. Breakdancing) никогда не был термином, используемым самими его исполнителями. Они предпочитали называть себя «Би-бойз» (англ. B-boys) и «Би-гёрлз» (англ. B-girls). Само слово обрело популярность в 80-х годах, когда оно стало достоянием общественности. Дэвид Туп (David Toop) описывает брэйкданс как адаптацию Брэйка (англ. Break), танца, бывшего популярным до того как его выместил Freak, но вновь поднявшегося на высоту благодаря таким исполнителям как Nigga Twins, Spy и Zulu Kings. Однако один из родоначальников хип-хопа, Dj Kool Herc утверждает, что слово breaking происходит от сленгового слова break, (дословно «ломаный») так как движения выгледели ломаными. Впервые слово «b-boy» употребил Dj Kool Herc, который так называл людей, исполнявших брейк-данс.

Разновидности брейкинга

Брейкданс собственно как танец представлен только одной формой — breaking (или b-boyng). В нашей стране долгое время было принято разделять брейк-данс на «нижний» и «верхний», такое разделение родилось ещё в середине 80х годов прошлого века, когда сквозь железный занавес в нашу страну попадали лишь отрывистые сведения о брейк-дансе. Во многом из-за отсутствия правдивой информации на территории СНГ долгое время развивался «верхний брейк», не существовавший нигде в мире более, поэтому западная танцевальная культура ушла далеко вперед....
Собственно то, что у нас называли «верхним брейком» представляет собой другую форму уличного танца, берущего начало не на Восточном побережье США, а на Западном. Эти танцы основаны на фанковой культуре Западного побережья и представлены стилями Поппинг, Локинг и Электрик Бугалу (не путать с электрик буги!). Стиль локинг был придуман человеком по имени Дон «Campbellock» Кемпбелл и получил развитие и известность при помощи созданной им команды The Lockers. Стили Электрик Бугалу и Поппинг были созданы Семом «Boogaloo Sam» Саломоном и развиты в его команде «Electric Boogaloos».
Funkstyles (широко известные под неверным названием "Верхний брейк")
Animation — Стиль родился после появления в семидесятых годах многочисленных фильмов про Синдбада-морехода и им подобных, где использовалась специфическая техника кукольной анимации claymation. Движения анимированных персонажей получались не плавными, а прерывистыми. Иными словами, каждое движение делилось на множество мелких фаз с остановками, когда куклу перемещали или изменяли положение частей тела. Советскому зрителю такая анимация хорошо знакома по старым мультфильмам. Танцоры пробовали скопировать этот визуальный эффект, в результате чего и появился стиль animation. Один из подстилей его называется в честь фильма — Sindbad style. Анимейшн имеет в сути своей много общего со стробингом, и даймстоп. Разница состоит лишь в скорости движений, а также частоте остановок. Основное содержание анимейшн — это различные виды походок.
Strobing — имитация движений в свете стробоскопа. Состоит из множества мелких фаз, остановок, с резкими переходами между ними. Важно то, что для легкого и правильного выполнения стиля мышцы должны быть расслаблены. Необходимо отработать жест сначала плавно и расслабившись, затем также плавно, но с полным напряжением мышц.
Dimestop — Даймстоп это как стиль, так и способ остановки, фиксации. Название произошло от американского «dime» — монета в четверть доллара, и «stop» — остановка. Объясняется это тем, что когда человек учился данному направлению, он разбрасывал вокруг себя монетки. Наступая во время движения на монетку, танцор на мгновение замирал. Таким образом, dimestop — это быстрая остановка всего тела или его части, но без какого-либо импульса либо толчка, как в hitting или popping. Оригинальный робот в версии Роберта Шилдса (Robert Shields), популярного в 70х годах мима, который ныне является прародитетем botting’a, выполняется как раз при помощи даймстопа. То есть резкие сокращения мышц отсутствуют, вместо этого мышцы постоянно находятся в небольшом напряжении, для того, чтобы наилучшим образом их контролировать.
Floating/Gliding — Скольжение является так же и отдельным стилем среди других funk styles, и отдельным движением. Всего существует более 40 его вариаций. Наиболее популярными являются glide — скольжение влево, вправо или по геометрической фигуре (кругу, квадрату), moonwalk — «лунная походка», популяризованная (но не придуманная) Майклом Джексоном, и «wiggle walk» — творение Mr. Wiggles, которое весьма трудно описать, но выглядящее очень характерно для своего названия (wiggle — зигзаг). Это, конечно, не считая всевозможных knee glides — скольжений на коленях. Здесь необходимо сделать отступление и провести четкую границу между gliding и floating. Все вышеописанное — это glides. Под floats же надо понимать ни что иное, как элементарную ходьбу «пятка-носок». Стоит заметить, однако, что на основе этой техники существует отдельный танец «crip walk»(c-walk). Основная идея одна — движение создает иллюзию того, что танцор двигается в одну сторону, а на самом деле плавно перемещается в другую (напримет «лунная походка», которую исполняли ещё мимы, и в частности Марсель Марсо, и которая называлась «walk against the wind» — «ходьба против ветра»). Что же касается техники исполнения скользить нужно как можно плавнее. Имеется ввиду, что корпус не должен подпрыгивать — плечи, грудь, голова на все время на одном уровне. С учетом этих особенностей движение смотрится гораздо эффектнее.
Waving — волны. Именно волны, в сочетании с фиксацией, у нас в стране и называют «электрик буги». Хотя, конечно, это не «буги», а вэйвинг — один из фанковых стилей. Основная его идея — имитация того, что по телу танцора перемещается волна, либо сгусток энергии. Вернее, это визуальный эффект, а не идея. В вэйвинге огромное количество подстилей. В рамках данного направления существуют как обычные волны, так и exaggerated waves — широкоамплитудные волны, bounce waves — волны, когда каждый сустав, по которому идет энергия, подскакивает, словно мячик, и лишь по возвращении его на место начинает работать следующий сегмент тела, broken arm waves — волны, когда движение, скажем, по одной руке, иллюстрируется другой (имеется ввиду не слежение, а скорее своеобразная домкратность), а также такое явление как wavetracing — волна со слежением (причем слежение выполняется отнюдь не обязательно ладонью) и ещё многое другое. Качественный вэйвинг смотрится очень эффектно.

3D — Информация по данному стилю весьма скупа. Можно лишь сказать, что 3D — это совокупность вэйвинга и стробинга, когда волна, идущая по телу, разбивается на большее количество точек, нежели количество суставов, через которые она проходит. Иными словами, «три дэ» — это тот же strobe waving, но, возможно, с некоторыми особенностями, о которых пока мало известно. Разные источники дают разные определения, и, скажем, на форуме сайта dance.net данный стиль определялся практически как twist-o-flex. Там приводилось объяснение, что 3D, это когда танцор по очереди двигает 3 части тела, в основном голову, корпус и ноги, и давалось описание твистофлекса.

Bopping — секретный стиль танцора Boppin' Dre (Andre), и команды LA Bopping crew. Ученики Боппин Дре основали команду, практикующую преимущественно это направление. Слово «bopping» произошло от слияния слов «botting» и «popping», из чего уже можно сделать вывод о содержании стиля, учитывая, что «botting» — это «robotting». Наиболее короткое определение гласит, что боппинг — это танцующий робот. И само направление развилось из робота. Однако если сам по себе робот — стиль жесткий, медленный, с четкой изоляцией, то боппинг гораздо динамичнее. Сам Боппин Дре говорит, что тот, кто танцует боппинг, двигается так, как двигался бы андроид (машина внешне неотличимая от человека). Техника исполнения bopping — это тайна и о ней мало кто знает.

..... (конец 1 части)